Les critiques de VST sont généralement accompagnées d'extraits permettant de juger de la qualité sonore
des instruments proposés. L'objectif consiste à fournir un extrait peu travaillé et sans effets (sans mixage)
dans le but de mettre en avant les sons tels qu'ils sont par défaut.
Des compositions complètes sont toutefois proposées pour profiter des instruments dans un morceau fini.
East West Quantum Leap Ministry Of Rock
Critique
East West Quantum Leap Ministry Of Rock est une librairie comprenant les instruments nécessaires pour monter un groupe de rock/métal virtuel : guitares, basses et batteries. Est-ce que le pari est tenu quand on connaît la difficulté à reproduire de manière réaliste le jeu d'une guitare par exemple ?
Tout d'abord, concernant les batteries, il existe 4 kits : 2 kits vintage, 1 kit soft et un kit plus métal (utilisé par Metallica). Les différents éléments de la batterie sont mappés sur le clavier de l'interface Play : grosse caisse, caisse claire, toms, cymbales... Il est donc facile de construire une boucle MIDI à partir de ces éléments. La qualité d'enregistrement est très bonne, notamment le kit Black vraiment puissant. Il est d'ailleurs même possible de combiner plusieurs kits pour sélectionner telle caisse claire, telle grosse caisse... Les kits étant en fait rassemblés dans un seul et même keyswitch pour lequel on désactive les éléments qu'on ne souhaite pas utiliser.
Il existe plusieurs types de basses selon le morceau : jazz, rock, métal, vintage... Les basses proposent différentes articulations : sustain, mute, staccato, slide, bend... qui permettent de construire une prestation réaliste. Le travail sera plus conséquent sur des morceaux rapides (type double-croches de métal) pour éviter l'effet 'machine-gun', c'est-à-dire la répétition des mêmes samples cassant le réalisme. Le jeu sur les articulations est donc très important.
De mon point de vue, l'innovation provient surtout des guitares proposées. Le choix peut s'effectuer entre des guitares lead, en power chords, en accords plaqués ou arpégés. Ce qui marque dans un premier temps, c'est la qualité d'enregistrement. Le son est puissant, propre et riche. Chaque guitare a été enregistrée via deux amplis, l'un sans effet (enregistrement 'dry' pour pouvoir appliquer ses propres effets par la suite) et l'autre avec un ampli pré-réglé (distorsion, EQ...). On peut basculer d'un ampli à un autre ou réaliser une combinaison des deux.
Concernant les guitares proposant des power chords, on retrouve les classiques accords maintenus ou en palm mute. Le mapping sur le clavier de l'interface Play est quelque peu déroutant. On a parfois du mal à savoir comment sont répartis les accords sur les différentes octaves. Il faudra tester pour avoir la réponse.
Une guitare acoustique permet de jouer des accords plaqués ou en arpèges (maj, min, 7, 7min...). La vitesse de l'arpège varie selon la molette de modulation (mod wheel). Autant dire que sans cette molette sur un clavier maître, il va falloir perdre un temps négligeable pour l'automatiser dans le séquenceur. Dommage que deux keyswitches soient nécessaires : l'un pour les accords mineurs l'autres pour les accords majeurs. Il aurait été plus judicieux d'en construire un seul voire un par gamme éventuellement.
Les guitares Lead ont plus retenu mon attention. Etant moi-même guitariste, la comparaison "réel" / "virtuel" semblait intéressante. Premier constat, la qualité sonore est bien meilleure que n'importe quel enregistrement amateur. Evidemment tout le monde ne possède pas un studio professionnel chez lui. Qu'en est-il de la performance et du réalisme du jeu ? Les articulations tentent de reproduire le maximum d'expression : sustain, legato, slide, bend, vibrato, effets (mediator, whammy-bar...). Globalement, il ne manque rien. La principale difficulté consistera à donner vie à la guitare, à soigner les transitions. Il faudra bien jouer sur les articulations et varier le jeu. Ces guitares possèdent un son assez caractéristique et reconnaissable (effets, vibrato...) et donc pour se démarquer des autres il faudra faire preuve d'imagination pour ne pas rentrer dans des clichés abusant des effets caractéristiques de la guitare (whammy-bar, bruits divers...).
Dans l'interface Play, on désactivera généralement le Delay proposé par défaut qui ne fait qu'altérer le son de manière désagréable. Il ne sera pas rare d'ajouter de la réverbération pour enrichir l'environnement. De même que jouer sur la stéréo permettra de reproduire l'effet de Haas et ainsi apporter plus d'épaisseur à la guitare.
En conclusion, East West Quantum Leap Ministry Of Rock est une librairie solide proposant des instruments de qualité facilement exploitables. Il sera souvent nécessaire de travailler le jeu pour apporter un certain réalisme et produire son propre son dans le but de se démarquer des autres.
East West Quantum Leap Pianos est une librairie d'environ 300Go contenant 4 pianos : Bosendorfer 290, Bechstein 280, Steinway D et Yamaha C7. Chacun des pianos peut être installé séparément sur disque dur. Dans l'ensemble la librairie est de très bonne qualité, les pianos ont été enregistrés avec 18 niveaux de vélocité, avec ou sans sustain, avec les staccato séparément...
L'interface Play permet d'utiliser intuitivement cette librairie. Les 3 positions de micros permettent de profiter des pianos en étant proche du piano (close), à la position du joueur (player) ou dans la pièce (room). Il est intéressant de noter que la librairie ne contient pas de keyswitches, autrement dit il n'existe pas différentes articulations à sélectionner. Ces dernières sont sélectionnées automatiquement en fonction du jeu (sustain, staccato...). Ceci permet de profiter pleinement de la librairie en jouant à partir d'un clavier maître midi.
Les pianos Bosendorfer et Bechstein ont une plus orientation classique avec un son profond et riche. Le Steinway et le Yamaha ont un côté plus clair leur permettant aussi de trouver leur place dans des morceaux de variétés ou de rock. Dans l'ensemble la sonorité des pianos restent assez sombre, il ne sera pas rare de les égaliser légèrement dans les aigus pour leur donner un peu d'air. Ces pianos étant très riches, un travail non négligeable est nécessaire lors du mixage pour ne pas les laisser envahir le morceau.
Techniquement, la librairie est imposante : de 30 à 60Go par pianos. Il est donc indispensable de l'utiliser en streaming via l'interface Play. Sur un ordinateur correct, la librairie fonctionnera de manière fluide. Il faut toutefois prendre des précautions lorsque le morceau contient beaucoup de notes rapides ou d'accords prolongés avec la pédale de sustain. Le nombre de samples utilisés est conséquent et peut saturer le buffer. Dans ce cas il peut se produire des artefacts désagréables d'un volume assez élevé (parasites, souffles...). La solution consiste donc à régler le buffer, la latence et le niveau du moteur de Play.
En conclusion, East West Quantum Leap Pianos est probablement une des meilleures librairies de pianos disponible sur le marché. Les pianos proposés sont riches, réalistes et enregistrés tout en finesse. La librairie est intuitive et facilement utilisable. Elle reste toutefois très gourmande, aussi bien en terme d'espace disque qu'en CPU. Pour les configurations plus modestes, il est toujours possible de recourir à la version Gold, moins chère et moins exigeante.
East West Quantum Leap RA est une librairie regroupant des instruments ethniques du monde entier : Amérique, Afrique, Moyen-Orient, Asie et Europe. Chaque continent propose un nombre conséquent de percussions, des instruments à vent, à cordes... Tous les instruments ethniques bien connus sont présents : taikos, erhu, shakuhachi, flûte de pan, cornemuse, duduk, bansuri...
La librairie est composée d'un ensemble d'articulations pour chaque instrument ainsi que d'un keyswitch (legato, staccato, slide, pick, mélodies...). Pour certains instruments (erhu par exemple), il est dommage de ne pas posséder plus d'articulations quand on connaît la difficulté d'apporter du réalisme à un soliste (encore plus aux cordes). Dans la pratique, la librairie reste simple à utiliser avec l'interface Play. Le principal travail consistera à donner vie à chaque instrument. La documentation du manuel et une recherche plus approfondie permettront de mieux connaître les spécificités de chaque instrument (registres, timbres, façon de jouer...).
Concernant la qualité sonore, elle reste correcte. East West Quantum Leap RA est une librairie qui a été enregistrée avant des produits tels que East West Quantum Leap Symphonic Orchestra & Choirs. Elle manque parfois un peu de profondeur, de force... Toutefois le passage avec le moteur Play (et notamment sa réverbération à convolution) lui redonne un second souffle. Il ne sera pas rare d'abuser de la réverbération et du contrôle stéréo pour reproduire un environnement plus riche que celui dans lequel l'instrument a été enregistré. Ceci permettra généralement d'apporter plus d'épaisseur et de présence aux instruments. A noter qu'un réglage permet de sélectionner la tonalité de l'instrument.
Le principal écueil à éviter avec une telle librairie est l'utilisation abusive voire maladroite des instruments. Un instrument ethnique est par définition assez rare. Il n'est pas donc souhaitable d'en utiliser une panoplie dans une composition sous peine de produire l'effet inverse du réalisme. Il est aussi parfois difficile de se sortir des stéréotypes tels que le Duduk à la Gladiator, la flûte irlandaise à la James Horner...
Pour conclure, East West Quantum Leap RA offre un éventail d'instruments non négligeable qui permettra à coup sûr d'apporter une couleur locale à une composition. Il sera toutefois nécessaire de jouer avec certains réglages de Play pour obtenir un son plus riche. Une connaissance précise des instruments et une certaine imagination permettront d'utiliser de manière intelligente la librairie.
East West Quantum Leap Stormdrum 2 est la librairie de référence lorsque l'on recherche de grosses percussions comme Hans Zimmer. Il n'est pas rare de les reconnaître dans des films tels que Narnia ou Terminator.
La librairie regroupe tous types de percussions : de la batterie à l'ensemble de taikos en passant par des percussions ethniques et des sonorités électroniques. Elle vient en complément de East West Quantum Leap Ministry Of Rock (batteries) et East West Quantum Leap RA (instruments ethniques).
Au niveau de son fonctionnement via l'interface Play, cette banque de sons propose des percussions mappées sur les différentes notes d'un clavier (bien qu'en général la hauteur des sons est indéterminée). Contrairement à la précédente version sous le moteur Konkakt/Intakt qui proposait également des boucles enregistrées dont le tempo pouvait varier, ici il s'agit de séquences MIDI appelant directement les différentes percussions. Cette alternative est plus intéressante car on peut soit même construire des séquences et modifier celles existantes.
La qualité est globalement exceptionnelle. Pour ceux qui souhaitent un gros son typique des trailers de films, Stormdrum, avec des percussions tels que Godzilla Hits ou Earthquake Ensemble seront satisfaits. Le son est puissant, bien enregistré, riche... Avec une légère dose de réverbération pour ne pas étouffer le son, les percussions prennent vie.
Le principal travail consistera à construire des boucles intéressantes. Devant le nombre de percussions disponibles et les différentes variantes, il est parfois difficile de faire son choix. C'est pourquoi il n'est pas inutile de parcourir en diagonale la librairie pour entendre ce qu'elle propose.
Attention toutefois à ne pas tomber dans le cliché trop répandu des "trailers à l'américaine" où la musique ne se résume qu'à du rythme : celui des percussions. L'utilisation massive des percussions n'est donc pas conseillée sous peine de leur faire perdre leur puissance et de les rendre presque monotone.
Il faut toutefois noter que Stormdrum contient également des percussions ethniques qui trouveront très bien leur place dans une composition avec East West Quantum Leap RA. Des kits de batterie sont aussi intéressants pour des compositions rock bien que ceux présents dans East West Quantum Leap Ministry Of Rock soient plus complets.
Pour finir, East West Quantum Leap Stormdrum 2 est une librairie qui tient des promesses. Superbe éventail de percussions, des qualités d'enregistrement exceptionnelles. Les amateurs de grosses percussions ou d'instruments ethniques seront comblés, il y en a pour tous les goûts. Les boucles MIDI proposées fournissent d'ailleurs une première base de travail. Il n'est toutefois pas inutile de rappeler que si cette librairie est intéressante, un morceau ne doit pas pour autant contenir que des percussions.
East West Quantum Leap Symphonic Choirs est une librairie proposant des choeurs enregistrés dans les mêmes conditions que East West Quantum Leap Symphonic Orchestra. Des choeurs d'hommes, de femmes et d'enfants sont proposés, déclinés en sopranos, altos, ténors et basses. Des solistes soprano, alto et ténor sont également disponibles. Les articulations en staccato et legato permettent de varier le jeu des choeurs.
La principale particularité de cette librairie n'est pas de proposer des choeurs mais de faire les chanter. Autrement dit l'idée n'est pas de reproduire des Oh, Ah, Eh, Mmm classiques mais d'entrer soi-même une phrase que chantera le choeur. Comment cela fonctionne techniquement ? Un outil supplémentaire est utilisé, il s'agit du WordBuilder. Il s'insère en tant qu'effet midi dans la piste associée du séquenceur. Selon les syllabes entrées dans le WordBuilder, l'outil utilise automatiquement une série de keyswitches (voyelles et consonnes) pour reproduire la phrase. Autant dire que le nombre d'articulations utilisées est important, c'est pourquoi, dans Play, on charge des multis, c'est-à-dire un ensemble d'articulations avec différents keyswitches. Le taille en mémoire vive est donc conséquente.
Le résultat est dans l'ensemble plutôt concluant à moins de respecter certaines conditions. Le phrasé ne doit pas être trop rapide car il faut un certain temps pour formuler les mots. Il ne faut pas non plus s'attendre à distinguer clairement les mots chantés. L'objectif n'est pas d'obtenir un texte discernable mais plutôt de produire des variations dans le chant permettant de suggérer un vrai choeur. L'écriture d'une phrase peut s'effectuer en anglais ou via le Votox, le langage interne au Wordbuilder. Il faut donc un certain temps pour s'habituer à l'alphabet et reproduire exactement le son que l'on désire (par exemple le 'u' français est difficile à reproduire). L'outil possède un dictionnaire intégré permettant de traduire automatiquement les mots les plus courants ainsi qu'une bibliothèque de phrases en latin et en anglais.
L'extension Voices Of The Apocalypse s'intègre parfaitement dans la librairie et propose deux choeurs supplémentaires plus sombres : anges et démons. La qualité est globalement moins bonne que les choeurs proposés dans la librairie initiale. L'achat de cette extension n'est donc pas justifiée car elle n'apporte pas de réels plus.
En conclusion, le principe de East West Quantum Leap Symphonic Choirs est assez unique. La librairie est de bonne qualité. Le Wordbuilder donne de bons résultats et le phrasé permet d'apporter des variations dans le choeur. Il faut toutefois une configuration assez musclée pour pouvoir utiliser de manière fluide un choeur complet. Le Wordbuilder doit aussi être appréhendé pour arriver à produire un résultat probant (utilisation du Votox, manipulation des différents paramètres du phrasé : durée, attaque...). Quoi qu'il en soit, East West Quantum Leap Symphonic Choirs est une librairie particulièrement intéressante pour la quantité d'options qu'elle propose.
UDun
Liste des instruments
Type :
Sopranos
Altos
Ténors
Basses
Choeurs :
Hommes
Femmes
Enfants
Solistes :
Soprano
Alto
Enfant
Screenshots
Extraits
Extraits :
The End Of All Things (The Lord Of The Rings)
Les choeurs chantent la séquence : "Sin e-ri-ol na-tha-tur in-u-gar-nen. Mi-nau-rath. O-to-in. Boe he-di i Vin."
East West Quantum Leap Symphonic Orchestra (Platinum Plus)
Critique
East West Quantum Leap Symphonic Orchestra est une librairie de référence sur le marché des banques de sons orchestrales. Elle est en concurrence avec des librairies telles que la Vienna Symphonic Library (VSL), Garritan Personal Orchestra (GPO)... Qu'est-ce qui la distingue de ses concurrents et a fait son succès ?
Cette librairie se décline en plusieurs versions de la moins chère à la plus coûteuse :
Version Silver
Version Gold
Version Platinum
Version Platinum Plus
Ces librairies se différencient selon plusieurs critères :
Le nombre d'instruments proposés
Le nombre d'articulations et keyswitches disponibles
La totalité des notes enregistrées (samplé chromatiquement ou non).
Les micros disponibles (close, hall, stage)
Les samples disponibles en 16bits et/ou 24bits
Les différentes versions offrent les caractéristiques suivantes :
Version
Instruments
Articulations
Sampling
Micros
Bits
Silver
Limité
Limité
Non chromatique
Hall
16bits
Gold
Complet
Complet
Chromatique
Hall
16bits
Platinum
Complet
Complet
Chromatique
Close, Hall, Stage
16bits
Platinum Plus
Complet
Complet
Chromatique
Close, Hall, Stage
16/24 bits
La critique concerne la version Platinum Plus. Elle contient les différentes sections d'un orchestre : cordes, vents, cuivres et percussions. Chaque section se compose ensuite des instruments en sections (18 violons, 6 cors...) et en version soliste (flûte, trompette...). Chaque instrument possède un ensemble d'articulations permettant de reproduire au plus près le jeu de l'orchestre (staccato, sustain, legato...). La version Play apporte une modification importante dans la gestion des keyswitches. Il n'existe plus une série de keyswitches pour chaque instrument mais uniquement deux (articulations longues et courtes) pour lesquels on désactive les articulations qu'on ne souhaite pas utiliser. Ceci permet d'avoir toutes les articulations sous la main avec un texte descriptif. Il est toutefois dommage que la description des articulations ne soit pas plus claire (Sus Mod Leg, DXF, XF...). Les termes ambigus nuisent à la compréhension rapide de l'articulation.
Cette librairie est de très bonne qualité. Couplée à la réverbération à convolution de Play, on obtient très facilement un gros son "Hollywoodien". Le nouveau moteur de Play est effectivement plus performant que le précédent moteur de Kontakt. Le nombre de samples gérés sans artefacts est bien plus élevé. A titre de test sur un même ordinateur, le 70 Pieces String saturait à 40 samples avec l'interface Kontakt alors qu'avec Play on atteint facilement plusieurs centaines de samples joués simultanément.
En points négatifs, on pourrait citer la qualité inégale de certains instruments. Certaines articulations (trompette, flûte...) sont moins bien enregistrées et plus difficilement utilisables. Il existe certains bruits parasites sur certains instruments à volumes élevés (triangle...). Le volume d'enregistrement de certains instruments est différent (altos >> violons). La principale contrainte dans une librairie de ce type est le réalisme du legato. Avec certaines articulations, le script du legato fonctionne bien alors que pour d'autres le résultat est plus mitigé.
Dans l'utilisation, le résultat est satisfaisant très rapidement pour une oreille lambda. Il faut toutefois fournir un travail considérable pour obtenir une simulation orchestrale parfaite. Ceci passe généralement par :
Des connaissances générales d'orchestration/instrumentation
Une exploration précise des possibilités de la librairie
Un enregistrement en général via clavier midi pour humaniser le jeu
Un équilibre entre les différents micros
Une retouche midi pour apporter du réalisme aux instruments (legato, durée...)
Une grande variété d'articulations pour apporter des nuances
Un mixage permettant d'éviter d'avoir une masse sonore
En conclusion, East West Quantum Leap Symphonic Orchestra est une très bonne librairie orchestrale. En effet, de part son rapport qualité/prix, elle est une des banques de sons privilégiée des utilisateurs. Ceci est toutefois un inconvénient car de nombreuses compositions possèdent désormais les mêmes couleurs. Il faut arriver à se démarquer en proposant une utilisation plus poussée de la librairie, plus réaliste... La librairie n'est toutefois pas exempte de petits défauts mais ceux-ci ne nuisent pas à son utilisation. L'interface Play est particulièrement bien adaptée et permet même de profiter de la librairie sur un ordinateur modeste. East West Quantum Leap Symphonic Orchestra fait donc partie du top 3 des banques de sons orchestrales.
UDun
Liste des instruments
Se reporter à la documentation du logiciel pour obtenir la liste détaillée des articulations.
East West Quantum Leap Voices Of Passion est une librairie proposant des voix ethniques. Les différentes solistes sont issues d'Amérique, Bulgarie, Syrie, Wales et Inde. On retrouve notamment des vocalises semblables à Lisa Gerrard dans Gladiator, des sonorités moyen-orientales avec la Syrie...
Le contenu de la librairie n'est pas le même selon les solistes :
Voyelles (ah, eh, mm, ah...) : Amérique, Bugarie, Wales
Intervalles (legato, portato) : Amérique, Bulgarie, Syrie, Wales
Phrases ethniques : Bulgarie, Inde, Syrie
Mots (dream, death, dark...) : Wales
La librairie est de très bonne qualité, les vocalistes sont très bien enregistrées. Couplées à la réverbération de Play, le résultat est assez bluffant. Cependant, il faut savoir que la difficulté réside dans l'utilisation de la librairie. En effet, même si les voyelles et mots chantés sont très bons, il faut arriver à donner vie à une phrase, une séquence... La principale contrainte consiste à bien enchaîner plusieurs mots ou voyelles sans casser le rythme du phrasé et tout en soignant les transitions. Ce travail passe par une utilisation des nombreuses articulations disponibles pour ne pas introduire une monotonie dans le chant. Chaque note doit donc être travaillée séparément et connectée de manière réaliste avec la prochaine.
L'utilisation des phrases ne doit pas être systématique sous peine de ne pas être réellement intégrées au morceau (rythme, tonalité...). Pour apporter des variations, la molette de modulation (mod wheel) permet de sélectionner un point d'entrée dans la phrase.
En conclusion, East West Quantum Leap Voices Of Passion est une librairie intéressante mais à utiliser avec parcimonie. L'utilisation judicieuse des voix permet d'apporter une touche de réalisme indéniable à une composition avec un côté ethnique. Ce produit s'intègre d'ailleurs parfaitement avec la collection East West.
